مسرح الشارع المغربي.. ينهي سجالات تمس العزلة الثقافية والمحرمات

من الطرق العامة إلى مرحلة النقاش العام! تطمح المشاريع المسرحية المغربية إلى كسر العزلة الثقافية عن العديد من المناطق النائية في البلاد والشباب، والمساهمة في تنميتهم.

«مسرح المسافر» و«مسرح مكور» نموذجان برزت أعمالهما في المغرب خلال السنوات الأخيرة، في مقاربة تسعى إلى تكوين الشباب في الأحياء والمناطق الحضرية، وتنمية قدراتهم، وإدماجهم في حرفة «مسرح الشارع». هم النماذج الأولى. ويهدف الثاني إلى تقديم «مسرح عن قرب» يطرح قضايا اجتماعية على الملأ، ويفتح الباب أمام الجمهور للمشاركة والتعبير بدلاً من البقاء على الهامش.

تنقل مثل هذه التجارب رسالة “الثقافة للجميع” وتنظر إلى مجال الإبداع كمنتدى للاندماج الاجتماعي وبناء القدرات والنقاش العام حول الوضع الحالي للحياة ومشاكلها. الأعمال التي تواجه ضائقة اقتصادية والأعمال العميقة المتعلقة بالمجال العام والقيود المفروضة عليه.

وتأتي هذه الجهود في الوقت الذي أظهر فيه استطلاع جمعية جذور (محلول) حول الممارسات الثقافية المغربية أن ما يقرب من 80 في المائة من المشاركين لم يذهبوا قط إلى معرض سينمائي أو فني، وأن 73 في المائة منهم لم يذهبوا أبدا إلى المسرح على الإطلاق.

“مسرح ماكول”.. “الفن أداة للتغيير”

ومن رماد حركة 20 فبراير، ظهرت تجربة «المسرح المسيطر» في شوارع المغرب. هذه تجربة صنفها تقرير معهد بروموثيوس للديمقراطية وحقوق الإنسان لعام 2015 على أنها جزء من “ديناميكية ثقافية جديدة” تعمل على “استعادة الفضاء العام” في المغرب، حيث ينتقل الجمهور “من التصفيق إلى التدخل، ومن الجمهور إلى الكلام”.

وقال الزبير فقير، عضو مسرح مقور، إن الفرقة تأسست عام 2012 على يد شباب شاركوا في حركة الربيع العربي. وبعد أن انطفأت تلك الشعلة، “أرادوا الاستمرار في التغيير، ولدت هذه المبادرة. نحن فرقة مسرحية تعبر عن هموم وهموم الناس والمجتمع من خلال المنطق الفني ونؤمن بالفن كأداة للتغيير”. وهذا سيفتح أيضًا مناقشات محظورة سابقًا حول قضايا الهجرة والنساء والظلم والعنف والإفلات من العقاب.

بعد التعاون لأول مرة مع آلية الشفافية – المغرب لمناقشة قضية الرشوة في العروض المسرحية الحية، وفي ضوء النقص العام في الدعم العام لفن الشارع، واصلنا عملنا مع جمعيات ومنظمات مثل هاينريش بول، وجمعية الجذور، وأوكسفام، والاتحاد الأوروبي.

ويروي فاكر في تصريح لهسبريس قصة “المظلوم” (أي المحتقر) ومسرحه: “فلسفة المجموعة الأولى التي تنزل إلى الشوارع تتبع مسرح المظلومين في العالم، لكن استخدام كلمة “المظلومين” ينفرها (…) ونحن نرى الجمهور ليس فقط كمتلقي، بل كمشارك، ونرى الجمهور كجزء من المسرحية وليس كجمهور. ويغطي العرض مواضيع تهمه حقا. في المجتمع وقضاياه، وكذلك جوانب الأداء والمناقشات التي يطرحها، مما يتيح للجمهور المشاركة في العرض، وأن يكونوا جزءًا منه، والتعبير عن قضاياهم وهمومهم ووجهات نظرهم.

يشير المتحدثون إلى هذه المنهجية باسم “التدريب على التغيير” الذي “يحفز البحث عن الحلول ويعمل على التغيير”.

وتحدث فاكر عن تأثير الفرقة على الشباب الذين عملوا معهم على مستوى “التطوير الذاتي”، بينما أصر على أن هناك حاجة مستمرة للعمل “بطموح أكبر”.

لكن في ظل جائحة “كورونا” التي أفرغت شوارع العالم ولم تمس حتى شوارع المغرب، أصبحت أنشطة “مسرح مكور” وفرق “فنانين الشارع” الأخرى مستحيلة. فنان شارع بلا شارع!

وفي هذا السياق، قال الزبير فقير: “خلال الجائحة، كان من الصعب جداً وضع شغفنا هذا موضع التنفيذ في الشوارع، ولكن من أجل التكيف مع الواقع، يستمر التواصل مع الجمهور، من الشوارع إلى الإنترنت، وهو أيضاً مكان عام، ولكن عندما يكون من الممكن العودة إلى الشوارع، سنعود مع العلم أننا خلال هذه الفترة قمنا بإعداد سلسلة من المشاريع، التي نود أن نعرضها في الشوارع”.

إن هذا التطبيق الصحي ليس هو المرة الوحيدة التي نواجه فيها هذا النوع من الإبداع في الأماكن العامة. وبدلا من ذلك، وفقا للمتحدث نفسه، تعاني مجموعات معينة من الإكراه الاقتصادي بسبب النقص شبه الكامل في الدعم الشعبي لمسرح الشارع. وهو ما اضطر منظمات مثل مسرح المقول إلى “البحث عن بدائل بالتعاون مع منظمات المجتمع المدني والمنظمات الدولية”.

يُذكر في هذا السياق أن “استمرار غياب المبادرة الوطنية لفئة فناني الشوارع، سواء من وزارة الحماية أو من المنظمات المحلية” كان موضع نقاش كبير في اتحاد فناني الشوارع، وفناني الشارع المغاربة، ردا على ذلك، دعا طارق راب، نائب رئيس الاتحاد الفني، إلى “الدعم المباشر لهذه الفئة التي تعاني من صعوبات كبيرة” و”عدم فرض قيود على نشاطها” حتى يشعر هؤلاء الفنانون بالأمان في هذا الظرف الخاص في مدينة حيث الوضع الصحي متدهور. تحسين. ضيق الحال . “

وبخصوص “إشكالية عدم فتح الفضاء العمومي”، يقول أعضاء “مسرح مكور” إن المغرب لم يفتح هذا الفضاء “بالقدر الذي نريده” وأن فناني الشوارع يعيشون “وعندهم سلسلة من عوائق الترخيص ونحن نحاسب بموجب قانون التجمعات العمومية، لكنهم بينما يقدمون أعمالا فنية يعتبرونها كما لو كانوا يتظاهرون (…) وهذه مشكلة في فهم من هم في السلطة لمثل هذه الأشكال الفنية”. فالشاعر الفنان يعتبر متسولاً وليس فناناً يخدم ويقدم خدمة. وقال: “إنها ترفع مستوى المشاهد”، مشيراً إلى أن الجمهور “متعطش دائماً” لمثل هذا التعبير لأنه “ليس هناك الكثير من الوصول إلى الفن”.

“المسرح البدوي” هو حضانة للطاقة الشابة

“عيش جوار”… كلمتان تلخصان عمل عارضة مسرحية تختار التنقل المستمر بين قرى ومدن المغرب. تم تسميته على اسم كلمتين نطقتهما امرأة مغربية في عام 2005 وألهما الزوجين اللذين بدأا التجربة: “”Aad Badit”” أو “”لقد بدأت للتو”.”

بدأ محمد الحسوني وصوفيا البخاري مسيرتهما المهنية في ألمانيا كفرقة “Torn und Kirchen” وسافرا إلى جميع أنحاء العالم حتى عام 2006. ولاحقا، وبعد محادثة مع أحد مسؤولي المدينة يطلبان الإذن “بالغناء في الشوارع”، اتخذ “مسرح السفر” خطواته الأولى في رحلته في سلا، ليقترح على محاوره المشاركة في “المبادرة الوطنية للتنمية البشرية”. وهكذا كان.

بدأت ورش العمل المسرحية المتنقلة واستقرت في دوائر و”أحياء فقيرة” حول المدينة. وقال محمد الحسوني، مدير شركة ترافل ثياتر: «أمضينا سنوات طويلة في العمل وتعلم أشياء لم نكن نعرفها في أوروبا أثناء سفرنا حول العالم»، لكنه وزوجته رفعا دعوى في عام 2010 بعد أن سمعا عن برنامج المساعدات الأوروبي. «أطلقنا عليها وقتها «فنون الشارع، أمل الشباب المهمشين»، واحتضنها، فحصلنا على الدعم. وهذه هي المرة الأولى التي يحصل فيها المسرح على منحة شهرية من الاتحاد الأوروبي لمدة عام».

لقد تحول الجهد إلى جهد أكثر تنظيمًا، ولكن بعد أن قدس المنحة اسمه، قال متحدث باسم المنظمة: “مع هذا الدعم، تمكنا من ترسيخ جذورنا والعمل مع الأشخاص الذين ظلوا دائمًا في الشوارع، والذين ليسوا مهمشين، ولكنهم محرومون من الفرص والأنشطة الثقافية”.

وتحدث المسؤول عن هذه التجربة عن تطوير “خيمة” المسرح البدوي. وتستقطب الخيمة التي تحمل اسم “المبادرة الوطنية للتنمية البشرية” الشباب وأمهاتهم أيضا. ولمنع الطلاب من الهروب من المدرسة، تم تغيير المدرسة من أن تكون مفتوحة كل يوم إلى السبت والأحد. ومن بينهم، نحن شباب وتعليمنا لا يعتمد على الكتب، بل على تعليم الآخرين كيفية صنع عربات الريكشا باستخدام أجزاء من المغرب والخارج. المسرح، السيرك، الرقص.

مستذكرا أمثلة جديدة، مثل ظهور 321 شخصا بأزياء علنية بعد اختتام ورشة تدريبية استمرت شهرا كاملا في آسفي، أضاف مدير الفرقة عن العواقب غير المقصودة للجولة: والعديد من المدن الأخرى أيضا. “

وتحدثت أميمة اللوزي، إحدى المشاركات في «المسرح المتنقل»، عن أن الفرقة فتحت لها الباب لممارسة المسرح والتمثيل والتلحين، بعد أن أنجزت عملاً غير مكتمل في مدرسة السيرك «الشامسي» بصالح.

ويتحدث الروسي عن الصعوبات التي واجهها في إقناع شرائح من الجمهور بالاستجابة لأداء الفرقة. “بعض الناس يستجيبون لذلك، وبعض الناس لا يفهمون. في بعض الأحيان لا ننسجم مع الحشود في الشارع، لكننا سنواصل العمل حتى يفهموا قليلاً”.

وأضافت: “عندما تعزف في الشارع (في موكب)، ستكون هناك بعض الاضطرابات: أشخاص يلمسون فستانك، وأحيانًا يحاولون مضايقتك، ويحاولون خلع قناعك، ويصرخون عليك بشتائم. لكننا لا نتوقف ونواصل اللعب. وهناك أعضاء في الفرقة يحلون المشكلة أثناء التوقيع على التواقيع بيننا”.

ثم تحدث محمد الكميري عن تجربته من كونه ناشطا في جمعية مهتمة بفنون السيرك بصالح، مرورا بالخبرة التي راكمها في “مسرح السفر”، إلى أن أصبح عضوا ومشاركا ومنسقا لفريق خارج المغرب.

وقال المتحدثون في تصريح لهسبريس: “(في منتصف الألفية الثالثة) كان من الصعب العثور على سيرك وشركات مسرحية. وبعد تجربة الأداء، تم قبولي في “المسرح المتنقل”. وكنت من المحظوظين الذين بدأوا معهم منذ البداية. فبدأت أفهم مسرح الشارع وعروض الشوارع والمواكب…”، ثم تحدثوا عن الآفاق التي وصل إليها. يمكنك الاكتشاف بالخارج وسنرحب بك عند عودتك. “

وفيما يتعلق بالتواصل مع الشباب، سجل الكميري الكلمات التالية: «أنا ابن حي شعبي وسكان حيي خطير جداً دخول الغرباء (…) أؤمن بالمغامرة (…) وبما أننا أفراد من نفس الطبقة فأنا لا أهتم بالورش». في فنون السيرك، لا نلقي خطابات كبيرة، بل نسير معها… لأننا مررنا بمرحلة وشعرنا بنفس المعاناة، حتى لو كنا في مراحل أكثر. لقد ظهر “يوتيوب” للتو.

تهدف “قافلة التكوين المسرحي” إلى “دمقرطة التشكيل الفني”.

بعد عام غير عادي اتسم بالمصطلحات الطبية والظروف الاستثنائية، بدأت العديد من المبادرات المدنية تنتعش من جديد. استأنفت قافلة التدريب المسرحي أنشطتها بمبادرة من الجمعية الفنية أرتيلي، بالشراكة مع المجلس الوطني لحقوق الإنسان، بتنسيق التجمع مع مصالح وزارة الثقافة والشباب والرياضة بالمدن الوجهة.

ويأتي ذلك في أعقاب الصعوبات التي يعيشها قطاع الثقافة والفنون، والتي عبر عنها نداء الاتحاد المغربي لمنظمات الفنون والثقافة المهنية، الذي جاء فيه: بالإضافة إلى مشكلة كثرة الفاعلين وتشتتهم، غياب رؤية استراتيجية لقطاع الثقافة والفنون بالمغرب، ضعف ميزانية وزارة الثقافة التي لا تتجاوز 0,25 بالمائة من الميزانية الوطنية، ونقص موارد المانحين التي لا تكاد تتجاوز 1 مليار درهم. عدم المساواة السنوية، والتوزيع غير العادل للبنية التحتية الثقافية، والهشاشة البيئية. غالباً ما تصبح حاضنات الثقافة والفنون (…) عاملاً يمنع المستثمرين المحتملين من المشاركة في مشاريع طويلة الأجل، كما يحد من المشاركة النشطة للعديد من الفئات الاجتماعية، الاقتصادية والاجتماعية، في الثقافة. “

وحضر “المختبر المتنقل للتدريب المسرحي في مقاربة حقوق الإنسان” فنانون مغاربة بارزون، من بينهم سعدية راديب، ومريم الزعيمي، وعادل أبا تراب. “لإضفاء الطابع الديمقراطي على التدريب الفني، وخاصة التدريب المسرحي، من خلال نهج تدريب مفتوح يسمى المعامل المتنقلة. وقد اقترح المجلس الوطني لحقوق الإنسان أن يكون النهج هو حقوق الإنسان”.

وقال منسق المشروع طارق راب إنهم يستهدفون مدنا بعيدة عن المركز مثل بني ميرال والداخلة والرشيدية وجلادة. وضرب مثالا بمحطة الرشيدية، حيث كان موضوع المناقشة هو انتشار زواج الفتيات القاصرات في المنطقة.

ويتضمن هيكل هذه القافلة موضوعات تتعلق بكيفية عمل الممثلين، بالإضافة إلى السينوغرافيا والارتجال والتشخيص والإخراج والتواجد أمام الكاميرا في مجالات ذات أهمية خاصة للسينما، وتستمر من 2 إلى 5 أيام.

وقال متحدث باسم المبادرة “لقد أدت بصراحة إلى العديد من التبادلات لدرجة أننا لا نستطيع تلبية الطلب، وفي الرشيدية، على سبيل المثال، اضطررنا إلى الحد من عدد الدورات التي يستفيد منها كل شخص حتى يتمكن الجميع من الاستفادة”.

فن الشارع.. وضع غامض

وأكد خالد أمين، أستاذ الدراسات المسرحية بجامعة عبد الملك السعدي ومدير المركز الدولي لأبحاث الجمهور، تأثير التجارب المسرحية التي تعيش في الشوارع.

ومع ذلك، يرى هذا الباحث أن “وضعية فن الشارع في المغرب غامضة إلى حد ما، إذ لم يتم بعد تحديد الإطار العام الذي يمكن أن يدخل فيه هذا النظام”، وتابع: على الأقل في ساحة جامع الفنا بمراكش، هناك قانون داخلي يحترمه الجميع، وينظم مجموعة آليات عمل الدائرة. وفي مدن أخرى بالمغرب، يصعب الحديث عن البنية الفعلية لذلك، إذ لا يوجد إطار قانوني ينظم هذه العملية، سواء كان هذا الأمر يتعلق بمجلس المدينة أو وزارة الثقافة.

كما تحدث أمين عن “الفرج” الذي “في الوطن العربي بشكل عام لا يزال يعاني من قيود في الأماكن العامة أصلا”، مضيفا “هنا خطورة الفن تكمن في الانحراف عما هو متوقع منه والسيطرة عليه”. إنها قدرة السلطات عموماً على النظر إلى الفن بنظرة خوف وتوجس، وهو ما يصبح أمراً طبيعياً حالما يطمئنون إلى أنه فرج عادي لا شيء بداخله. فهي غير واضحة، وفيها نوع من الغموض، وتثير نوعاً من القلق. “

وأكد هذا الباحث على أهمية “الصدمات المتتالية” التي تحدث في الشارع والتي “تعكر صفو المكان نفسه، وتوقف زمن المارة، وتحول الناس الذين يذهبون لقضاء حوائجهم إلى متفرجين”. “إنها تجعل المتفرج على الأقل يتوقف للحظة من التأمل، وتجعله يعيد النظر في الشوارع والأماكن العامة التي يتواجد فيها، والأسئلة التي يطرحها نوع من الأداء، والمشهد، ونوع من الاستمتاع. وعندما يحدث ذلك، إنه مؤكد.” عندما يغادر المتفرج الدائرة ويعود إلى منزله، فإنه لم يعد الشخص الذي كان عليه من قبل. “

وتابع خالد أمين: “إن تأثير فن الشارع على التنمية أمر مؤكد، وحتى لو لم يكن للفن بشكل عام تأثير مباشر على التنمية الإقليمية والاقتصادية، إلا أنه له تأثير غير مباشر، لأن الذوق والوجدان والتنمية البشرية هي جوهر الأمر.. إن تنمية الحس الجمالي الإنساني من أفضل ما يمكن أن يحدث”.

وتابع الباحث: “لفن الشارع قدرة غير عادية على المساهمة في التنمية المحلية والتنمية الإقليمية للمدن، لأنك إذا ذهبت إلى المدن العالمية الكبرى (…) ستجد أن هذه الفنون أصبحت بؤراً للسياحة، محدثة نهضة مهمة جداً في مراكز المدن والساحات العامة”.

وتوقع الأكاديمي “حوارا صريحا مع وزارة الثقافة، الراعية لهذا المجال”، لإعادة النظر في صيغة دعم المسرح، حيث ينظر إلى فئة فناني الشارع على أنها “على هامش النخبة الحاكمة”. وهي “عروض تقوم على مفهوم فني، ويتطلب إنتاجها أجساد الممثلين والفنانين، التي تصبح جوهر العمل ومحتواه وأدواته. كما أنه من الصعب على لجنة الدعم فهم هذه القضايا واتخاذ قرار بشأن سيناريو جيد ومفهوم إنتاج جيد وحجم الدعم الممكن. هناك فن يتطلب الكثير من الجهد والاستثمار الشخصي والشخصي من الفنان، ولهذا نحتاج إلى دعمه. “إذا لم نتمكن من دعمه ماليا، حتى بالكلمات الطيبة”.

وتابع المعلن: “في بلد مثل المغرب هذه مغامرة، فهم فنانون خارج التصنيف، وهنا تظهر هشاشة هذا العمل، هناك صناديق مثل “المولد” تدعم جهود هؤلاء الشباب، لكن لا يوجد ما يكفي ولا يستطيعون دعم الجميع”. وأضاف أن “شباب بلادنا متحمسون ومتعطشون لمثل هذه الأمور (…). لذلك لا بد من خلق مساحات ومبادرات تستوعب عناصر مهمة جدا وتدمج العديد من العناصر”. إنه يجسد فن المدينة في مكان واحد، ويخاطب الضمير، وله تأثير عميق على النفس البشرية والتفكير. “

وشدد الأكاديمي خالد أمين على أنه “يجب أن ندعمهم ونرافقهم ونرافقهم” باعتبارهم “الوجه المستنير للمغرب”، على عكس الحظر السابق الذي فرضته مدينة البيضاء على فناني الشوارع، والذي كان مثيرا للجدل في السعودية منذ نحو ثلاث سنوات.